Após os sucessos de Obsessão e Backrooms, parece que executivos de estúdio não estão perdendo tempo em buscar o próximo grande fenômeno do horror na internet. Segundo o Deadline, a série viral do YouTube The Mandela Catalogue é a mais recente a ganhar uma adaptação para as telonas.

United Artists, por meio de Scott Stuber, Amazon MGM Studios e a Amblin, de Steven Spielberg, conquistaram os direitos após o que o Deadline descreve como uma acirrada disputa entre 11 estúdios. O criador de The Mandela Catalogue, Alex Kister, dirigirá a adaptação a partir de um roteiro que ele coescreveu com Tyler Clifton.

Para quem não conhece, The Mandela Catalogue, a série, que estreou no YouTube em 2021, se passa no fictício condado de Mandela, Wisconsin, e acompanha as ações malignas de doppelgängers metamórficos e perturbadores chamados Alternates. Desde sua estreia, a série acumulou mais de 100 milhões de visualizações, gerando um universo que inclui spin-offs, vídeos de reação e uma base de fãs dedicada a analisar cada episódio e seus temas religiosos.

Como já foi observado, a Amazon claramente observa o sucesso de Kane Parsons com Backrooms; junto com The Mandela Catalogue, essa produção é considerada um dos títulos principais do gênero “analog horror”, muito popular entre os jovens atualmente. Esperando um resultado parecido nas bilheterias, a Amazon é mais uma a entrar na onda de adaptar memes e sucessos da internet para o cinema, seguindo o anúncio recente de que uma adaptação de Siren Head está em desenvolvimento pela Warner Bros.

E lembre-se: se você encontrar outra pessoa idêntica a você, fuja e se esconda.

Informação publicada originalmente por www.fangoria.com.

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O trailer oficial de Teenage Sex and Death at Camp Miasma, de Jane Schoenbrun, foi divulgado. O filme abriu a seção Un Certain Regard em Cannes 2026 e voltou com críticas que soam ligeiramente desvairadas — no melhor sentido.

Aqui no Brasil, o filme ganhou o título de “Acampamento Miasma: Adolescência, Sexo e Morte” e será lançado em agosto.

Hannah Einbinder interpreta Kris, uma jovem diretora encarregada de ressuscitar uma franquia slasher há muito adormecida chamada Camp Miasma, que sobreviveu a anos de continuações às pressas e a uma base de fãs mantida principalmente pela lealdade e teimosia. O plano de Kris para o revival envolve recastear a final girl original. A final girl original é Billy, vivida por Gillian Anderson, que não é vista publicamente há muito tempo e atualmente vive no acampamento onde o filme original foi filmado.

Kris a encontra e o que se segue é uma descida à mania psicosexual, que sob a direção de Schoenbrun significa algo consideravelmente mais estranho e específico do que a expressão normalmente promete. Pense menos em “thriller sombrio com olhares de desejo” e mais em “e se a franquia slasher nunca teve realmente como centro o assassino.”

O filme de estreia de Schoenbrun, We’re All Going to the World’s Fair, estreou na seção Next do Sundance 2021. A história acompanha uma adolescente que participa de um jogo de interpretação de horror pela internet, filmado com uma câmera que transmitia a sensação de ser operada por alguém que entendia de verdade o que é a solidão adolescente online — não a partir de leituras, mas por vivê-la. Schoenbrun escreveu o filme antes de iniciar sua transição física, trabalhando suas primeiras experiências na internet e o que significava habitar um corpo que ainda não havia compreendido.

Antes de dirigir, Schoenbrun programou a série “Photographing the Ether: The Internet on Film” para a Brooklyn Academy of Music. Ela é uma cineasta de curador, no sentido de que pensa no que um filme faz ao corpo antes de pensar no que ele significa. A maioria dos diretores constrói a trama e deixa a sensação chegar sozinha. Schoenbrun constrói a sensação e deixa a trama alcançá‑la. Com Camp Miasma, parece que ela acelerou esse processo.

Já I Saw the TV Glow foi lançado pela A24 em maio de 2024 e fez algo incomum para um filme de horror: se espalhou sem ser impulsionado por publicidade. Não por anúncios, nem por destaque em plataformas. Ele circulou entre comunidades queer e trans da mesma forma que algo circula quando nomeia uma coisa que as pessoas já sabiam, mas para a qual não tinham palavra. Dois adolescentes suburbanos se conectam por meio de uma série de TV sobrenatural fictícia chamada The Pink Opaque, e algo na textura dessa conexão — na qualidade específica de seu apego a um mundo que não é o deles — acertou com precisão que a crítica demorou a acompanhar. Justice Smith e Brigette Lundy‑Paine sustentam o filme com performances afinadas exatamente na frequência em que Schoenbrun opera.

A frase “There is still time” passou a ser tatuada no corpo de pessoas já em agosto. Isso não é metáfora: pessoas realmente fizeram a tatuagem até agosto. Esse é o sinal de um filme que funcionou em um nível que marketing não consegue fabricar.

Informação publicada originalmente por ihorror.com.

Crédito: conteúdo adaptado a partir de publicação original de ihorror.com.

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O lobisomem está em alta este ano. Rick Baker foi homenageado no Overlook Film Festival de 2026, e Werwulf, de Robert Eggers, tem lançamento previsto para dezembro (e o primeiro trailer dele acabou de sair). De fato, o lobisomem é tão sinônimo de horror quanto o vampiro, sendo neste caso mais sedutor, mas ambos frequentemente revisitados.

Ainda assim, o lobisomem recebe menos amor e atenção do que seu primo sanguinário. Por isso, um bom filme de lobisomem pode ser difícil de encontrar.
Embora o legado do licantropo não pareça tão prolífico quanto o de outras criaturas, sempre há pérolas escondidas a serem descobertas, redescobertas e apreciadas.

Esta modesta lista de filmes subestimados de lobisomem é dedicada aos fãs de terror sedentos pela lua cheia e por uma boa experiência cinematográfica.

Existem poucos filmes de lobisomem com tanto investimento emocional quanto AS BOAS MANEIRAS. Escrito e dirigido por Juliana Rojas e Marco Dutra, este filme brasileiro acompanha a vida de uma empregada doméstica, sua patroa grávida e a criança amaldiçoada. Quando Clara (Isabel Zuaá) é contratada pela solitária Ana (Marjorie Estiano) como futura babá, as duas se envolvem em um romance improvável, interrompido tragicamente pelo parto sangrento do bebê de Ana.

As Boas Maneiras é belo, emocionalmente devastador e verdadeiramente chocante. Em um momento, as protagonistas compartilham uma troca surpreendentemente sensual à luz fraca da geladeira (lembrando estranhamente certa cena de Jennifer’s Body), e no instante seguinte alguém está ensopado em sangue. Esta montanha-russa emocional hipnotizante fala, acima de tudo, sobre amor — mas o público também se lembrará da sede insaciável por sangue do filme.

O segundo filme do diretor Josh Ruben, UM LOBO ENTRE NÓS (Werewolves Within), estabelece um novo patamar para a comédia de terror com lobisomens.

Co-escrito por Mishna Wolff e baseado no videogame homônimo, o filme pega a premissa estilo Mafia do jogo e a transporta para um cenário mais moderno. Finn (Sam Richardson) é o novo guarda florestal na pequena cidade de Beaverfield, em Vermont. Logo após sua chegada, corpos começam a aparecer e — em meio às tensões políticas locais — todos viram suspeitos.

Isolado e cercado pela neve, esse mistério à la E Não Sobrou Nenhum tem o ritmo e o senso de humor rápidos que lembram filmes de Edgar Wright.

E conheça outros filmes de lobisomem aqui..

* WER
* HOWL
* LOBISOMEM
* A COMPANHIA DOS LOBOS
* A NOITE DO LOBO

Esta matéria foi publicada originalmente por www.fangoria.com.

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