Reviravoltas, plot-twists e puxões de tapete são elementos essenciais em muitos grandes filmes de terror, suspense e thriller. Esses gêneros são os melhores para usar este tipo de artifício, oferecendo informações falsas ou incompletas ao público lançando dúvidas sobre se aquilo que vemos e vivenciamos realmente existe ou é factível. Esses são os elementos básicos da magia do cinema: não apenas para provocar, mas para semear incerteza e surpreender a plateia.

Se há algo que os cinéfilos gostam mais do que uma boa história, é uma boa história que brinca com a mente do espectador. Aproveitando o 30º aniversário de As Duas Faces de um Crime (Primal Fear) — o filme que chocou o público com seu desfecho implacável e lançou Edward Norton ao estrelato — achei apropriado listar minhas escolhas para as 10 melhores reviravoltas da história do cinema de horror/thriller.

As Duas Faces de Um Crime (Primal Fear – Dir: Gregory Hoblit, 1996)

Lançado há 30 anos, “As Duas Faces de Um Crime” trazia um dos melhores slogans já criados para um filme: “Mais cedo ou mais tarde, um homem que usa duas faces começa a esquecer qual delas é a verdadeira.”

As Diabólicas (Diabolique – Dir: Henri-Georges Clouzot, 1955)

A penúltima cena de “As Diabólicas“, de Henri-Georges Clouzot — que apresenta a trajetória incrivelmente tensa e de atmosfera intensa de Christina (Véra Clouzot, esposa do diretor) pelo castelo e por um corredor escuro — é uma das mais influentes do cinema de terror e suspense. Cada plano e movimento foi replicado ou homenageado.

O Homem de Palha (The Wicker Man – Dir: Robin Hardy, 1973)

Histórias que colocam personagens fora de seu ambiente habitual oferecem um terreno fértil para criar sensações inquietantes e perturbadoras. “Pelos Caminhos do Inferno”, de Ted Kotcheff, “Inverno de Sangue em Veneza”, de Nicholas Roeg, e “Midsommar”, de Ari Aster, são exemplos perfeitos disso. Este último parece um descendente direto de O Homem de Palha, de Robin Hardy.

Acampamento Sinistro (Sleepaway Camp – Dir: Robert Hiltzik, 1983)

O final de Acampamento Sinistro pode ser considerado problemático quando visto sob uma ótica contemporânea (embora tenha sido ressignificado ao longo do tempo). Este é, provavelmente, o único filme da lista em que a sua interpretação da reviravolta final determinará quase por completo a sua opinião sobre o filme como um todo.

O Silêncio do Lago (The Vanishing – Dir: George Sluizer, 1988)

O Silêncio do Lago é talvez o mais perturbador de todos os grandes finais com plot-twist, o suspense psicológico de George Sluizer — uma obra sombria e podre até a medula — termina de uma maneira tão lúgubre e aterrorizante que você talvez não consiga pensar em outra coisa por pelo menos uma semana.

A Cura (Cure – Dir: Kiyoshi Kurosawa, 1997)

Talvez o final deste filme não possa ser propriamente chamado de reviravolta, mas sim de algo muito mais elusivo e avassalador. Reviravoltas costumam ser lúdicas ou reveladoras. O final de Cure, por sua vez, provoca uma sensação de gelar o sangue por todo o corpo. A premissa do filme, por si só, causa arrepios.

Perfect Blue (Perfect Blue – Dir: Satoshi Kon, 1997)

Dizer que o plot-twist de Perfect Blue é algo secundário é pouco. Este é um dos filmes da lista em que a reviravolta — apesar de imprevisível, brilhantemente conduzida, genuinamente surpreendente, aterrorizante e influente na forma como explora múltiplas identidades e personalidades — não é o aspecto geralmente discutido nesta obra-prima da animação de Satoshi Kon.

O Sexto Sentido (The Sixth Sense – Dir: M. Night Shyamalan, 1999)

Shyamalan elaborou um roteiro tão tenso e perfeitamente estruturado, com uma direção que brincava com maestria com a dinâmica dos personagens, revelando informações aos poucos sobre eles sem jamais permitir que o público estabelecesse a conexão completa.

Audição (Audition – Dir: Takashi Miike, 1999)

Mais diabólico do que até mesmo o final mais engenhoso e chocante de um filme é quando a obra se transforma em algo completamente diferente e absolutamente implacável bem no meio da trama. É como se você estivesse preso em uma situação para a qual não está nem um pouco preparado — e essa é exatamente a sensação que Takashi Miike evoca em sua obra-prima de terror, Audition.

Os Outros (The Others – Dir: Alejandro Amenábar, 2001)

Os Outros, de Alejandro Amenábar, é uma história de fantasmas que conecta os vivos e os mortos não apenas à iconografia católica, mas também a uma narrativa imersiva sobre perda, redenção e o desejo de reconciliação com o passado.

Informação publicada originalmente por www.fangoria.com.

Crédito: conteúdo adaptado a partir de publicação original de www.fangoria.com.

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