Notícias
Claudio Simonetti, compositor de TENEBRE, relembra o maior tema do disco-horror
O compositor Claudio Simonetti, conhecido por suas parcerias com Dario Argento e pelo trabalho com a banda Goblin, fala sobre a turnê ao vivo de Tenebre, a transposição do tema disco para palco e a evolução de sua carreira — matéria originalmente publicada por www.fangoria.com.
A música de Claudio Simonetti é quase tão sinônima dos filmes de Dario Argento quanto o próprio Argento. Atuando tanto como integrante da banda prog-rock Goblin quanto como artista solo, Simonetti compôs temas icônicos para Deep Red, Suspiria, Phenomena, Opera e, claro, Tenebre, além de entregar trilhas inesquecíveis para Lamberto Bava (Demons), Ruggero Deodato (Body Count) e Umberto Lenzi (Nightmare Beach). Essas obras lançaram uma longa sombra sobre sua carreira — sem falar na influência sobre o cinema de gênero como um todo — e Simonetti acumula mais de 70 créditos, situando-o entre os compositores italianos mais bem-sucedidos e aclamados da história do meio.
Em 2023, Simonetti saiu em turnê apresentando ao vivo a música de Demons sincronizada com a exibição do filme em cinemas e centros de convenções pelo país. Em 2026, ele retorna com uma turnê de Tenebre, de Argento, cuja famosa música com temática disco ele vai interpretar com a formação atual do Goblin reconstituído, agora apropriadamente renomeado Claudio Simonetti’s Goblin. Em cada sessão, após a exibição do filme, segue-se um concerto completo que leva o público por um passeio pelos seus maiores sucessos, tocando temas dos filmes citados, além de Conquest, Non Ho Sonno e outros.
Enquanto estava em turnê, Claudio Simonetti conversou por Zoom com a FANGORIA para discutir a adaptação da obra originalmente executada por três músicos em Tenebre para um espetáculo ao vivo com seis instrumentistas. Ele contextualizou o lugar dessa música não só dentro de suas outras trilhas, mas também em seu trabalho como intérprete e produtor pop e disco, além de refletir sobre as mudanças da indústria e a longevidade de carreira que lhe dão uma perspectiva diferente sobre compor hoje em comparação ao auge de sua trajetória.
Sobre a diferença entre as trilhas, Simonetti comentou que, ao compor a música de Demons, o trabalho foi basicamente feito por ele sozinho, enquanto Tenebre foi assinado com os outros membros do Goblin — exceto o baterista. “Você conhece a história de Tenebre? Quando Dario Argento filmou Tenebre, ele chamou o Goblin novamente para fazer a trilha, mas foi impossível porque o nome Goblin estava sendo usado por outra formação — nós tínhamos nos separado em 1978, e o baixista ficou com o nome. Por isso em Tenebre aparece [creditado] Simonetti, Morante e Pignatelli, e sem baterista — apenas uma caixa eletrônica. Porque era o início dos anos 80, eu tinha feito muita música dançante, então sabia muito bem como usar a caixa eletrônica. Agora, ao vivo, estamos tentando mais ou menos manter o som igual. Mas talvez com a bateria real fique melhor.”
Perguntado sobre a diferença na quantidade de temas entre Demons e Tenebre, Simonetti afirmou que todos esses filmes são completamente diferentes — Demons, Tenebre, Deep Red e Suspiria — e que ele sempre tenta fazer algo novo a cada trabalho, evitando repetir-se. “É algo que sai de mim, e claro que meus então-colegas Morante e Pignatelli também eram muito bons compositores. A parte mais difícil para mim é escolher o clima certo para o filme, porque posso compor 10 temas diferentes e então escolher o primeiro. Claro que, com Dario, ele sabe muito bem, mais ou menos, o que quer, especialmente no começo, quando fizemos Suspiria e Deep Red. Mas fiz 14 filmes com Dario, e em determinado ponto Dario disse: ‘Ok, faça o que você quiser porque eu confio em você.’”
Sobre eventuais conexões entre faixas anteriores de sua carreira pop e os sons de Tenebre, Simonetti fez menção ao seu trabalho com a artista disco Vivien Vee, entre outros projetos, como parte de sua trajetória que o aproximou dos timbres eletrônicos e das caixas de ritmo presentes na trilha.
Informação originalmente publicada por www.fangoria.com.


Crédito: conteúdo adaptado a partir de publicação original de www.fangoria.com.
👻 A gente sabe que fantasma não paga aluguel...
...mas a gente paga! ☠️
Então ajude o Toca o Terror a continuar publicando notícias, críticas e conteúdo feito especialmente para você.
Notícias
MAGIC: THE GATHERING traz horror aquático ao jogo de cartas com Nauctis: The Sunken Realm
Nauctis: The Sunken Realm, novo set de Magic: The Gathering ambientado inteiramente debaixo d’água, chega em 5 de fevereiro de 2027 e aposta em criaturas marinhas — de sereianos a tubarões e um lendário Kraken — com consulta a biólogos marinhos. Informação publicada originalmente por www.fangoria.com.
Nauctis: The Sunken Realm, o próximo set in‑universe de Magic: The Gathering, será lançado em 5 de fevereiro de 2027 e marca a primeira ambientação do jogo inteiramente subaquática. Segundo os criadores, o objetivo foi incorporar fenômenos reais do oceano a esse cenário fantástico; por isso, consultaram um biólogo marinho durante a criação do plano.
Assim como no set anterior, Bloomburrow, Nauctis traz muitas espécies antropomórficas, mas agora toda a ação acontece debaixo d’água. Haverá diversos tipos de criaturas: Merfolk, lontras, baleias e, para os fãs de horror, uma abundância de tubarões — tanto bestas tubarão, predadores de topo, quanto versões humanoides.
Até o momento, os desenvolvedores revelaram apenas uma carta de tubarão: Goramou the Coral-Taken, uma criatura lendária tubarão que, ao entrar em jogo, cria um token Blood com a habilidade desencadeada “Whenever you discard one or more land cards, you may exile one of them from your graveyard. If you do, put that card onto the battlefield tapped at the beginning of the next end step.” Ainda será preciso ver o restante do set para entender como essa carta se integra a sinergias existentes, mas, em baralhos que usam landfall ou descarte, a carta parece uma adição interessante.
Outra criatura de teor horrífico apresentada é o lendário Elemental Kraken: Tecton, Malignant Ruin. Essa entidade habita o abismo junto a outros horrores aquáticos cujo único impulso é erradicar vida, movida por um instinto profundo de consumir e destruir. Custo de seis manas incolores e dois pretos, Tecton apresenta “Fathomless Descent”, que reduz o custo da mágica em um mana incolor para cada permanente no seu cemitério. A criatura 5/5 tem também menace e deathtouch, e ainda traz uma vantagem de carta: sempre que você sacrificar outro permanente, compra uma carta. Em baralhos estilo aristocrats, trata‑se de uma inclusão natural — além de ser uma criatura poderosa para confrontos diretos — justificando plenamente seu nome Malignant Ruin.
Essas foram as únicas cartas de horror reveladas na MagicCon Atlanta 2026, mas as informações indicam que o set trará muitas criaturas bizarrras e elementos de horror aquático. Será interessante observar como os criadores adaptaram os cinco tipos de terreno para um ambiente completamente submerso. Devemos ter mais detalhes até o lançamento do set em 5 de fevereiro de 2027.
Informação publicada originalmente por www.fangoria.com.


Crédito: conteúdo adaptado a partir de publicação original de www.fangoria.com.
👻 A gente sabe que fantasma não paga aluguel...
...mas a gente paga! ☠️
Então ajude o Toca o Terror a continuar publicando notícias, críticas e conteúdo feito especialmente para você.
Notícias
Quando a FANGORIA apareceu em Sexta-Feira 13 – Parte III (e Jason Voorhees virou leitor da Fango)
Sexta-Feira 13 – Parte III não só consolidou a imagem icônica de Jason Voorhees como também marcou o início de uma relação duradoura entre a franquia e a revista FANGORIA — incluindo uma cena em que a personagem Debbie lê a revista pouco antes de ser morta. Informação publicada originalmente por www.fangoria.com.

Sexta-Feira 13 – Parte III é, sem dúvida, a sequência mais decisiva de toda a franquia. É o filme que nos deu a versão de Jason Voorhees que a maioria das pessoas imagina ao ouvir seu nome. Se o filme não tivesse sido rodado em 3D — formato que estava em ascensão na época — o supervisor de efeitos especiais 3D Martin Jay Sadoff talvez não tivesse sido chamado ao set, e a máscara de goleiro do Detroit Red Wings que ele tinha à mão e que inspirou o visual icônico de Jason talvez jamais existisse.
Mas Sexta-Feira 13 – Parte III também marcou o começo de uma longa relação entre FANGORIA e a franquia, de mais de uma maneira. Se você já participou de um quiz de cinema de terror, provavelmente sabe que Debbie (Tracie Savage) está lendo uma edição da revista FANGORIA quando gotas de sangue caem do teto sobre ela, manchando as páginas do artigo “Twenty-five Years of Godzilla”. O corpo mutilado de seu namorado, Andy (Jeffrey Rogers), é a fonte do sangue, e antes que Debbie consiga entender o que está vendo, Jason crava uma grande faca pelo fundo da rede onde ela descansava, atravessando seu peito.
A morte de Debbie remete à forma como Jack (Kevin Bacon) morre no primeiro Sexta-Feira 13, com efeitos especiais famosos realizados pelo lendário Tom Savini. Antes de Debbie virar as páginas até o artigo sobre Godzilla, ela folheia a matéria intitulada “Tom Savini: New Master of Magical Makeup.” É um momento deliciosamente meta, e hoje — no terceiro Sexta-Feira 13 de 2026 — a conexão entre FANGORIA e Sexta-Feira 13 – Parte III parece um destino sanguinolento.
Os aficionados por trivia de horror podem (e vão) apontar que os artigos que Debbie lê são da FANGORIA Issue #1, com Godzilla na capa, mas a edição que ela segura quando a câmera foca seu rosto é a FANGORIA Issue #13, com Dragonslayer na capa. Coincidentemente, essa edição traz uma matéria sobre o artista de efeitos especiais Carl Fullerton e seu trabalho em Sexta-Feira 13 – Parte II, que canonicamente se passa imediatamente antes dos eventos de Parte III.
Na época da publicação original, a FANGORIA Vol. 2 Issue #33 estava nas bancas, novamente com Godzilla na capa por Godzilla Minus Zero. Quanto à capa para assinantes, os leitores da Fango foram brindados com uma morte sangrenta da série prequela de Sexta-Feira 13, Crystal Lake. Ou seja: no terceiro Sexta-Feira 13 do ano, a revista FANGORIA está, de forma não intencional, em total sintonia com nossa aparição em Sexta-Feira 13 – Parte III.
Quando Debbie escolhe qual edição da FANGORIA ler, ela as levanta para a câmera, e temos uma boa visão da contracapa. Uma das edições exibe um belo anúncio da publicação irmã da Fango, STARLOG. E, caso você não tenha percebido, para celebrar o 50º aniversário de STARLOG, nossa publicação de ficção científica retornou — então até o verso da Fango exibida em Sexta-Feira 13 – Parte III, lançado em 1982, dialoga com a Fango dos dias de hoje.
MAS ESPERE — TEM MAIS! Sexta-Feira 13 – Parte III também abriga uma das fotos de bastidores mais famosas da franquia: Richard Brooker lendo “The Bloody Best of FANGORIA”, enquanto está coberto pelas próteses por baixo da máscara de Jason Voorhees (essa é a imagem no topo). A capa traz imagens de Tom Savini aplicando maquiagem, bem como a cabeça apodrecida de Pamela Voorhees no memorial de Sexta-Feira 13 – Parte II. A imagem já inspirou inúmeros outros monstros, criaturas e slashers nos sets a repetir o gesto — inclusive dois atores que interpretaram Jason na série Crystal Lake.
Comemore o terceiro Sexta-Feira 13 do jeito que puder — não haverá outro até 2037. Talvez até conosco: dê play em Sexta-Feira 13 – Parte III, ou, se houver um Regal Cinemas participante perto de você, o FANGORIA Staff Picks traz Sexta-Feira 13 – Parte VI: Jason Lives de volta às telas da Regal. Pegue sua pipoca, faça suas preces e prepare-se para um pouco de carnificina em Camp Crystal Lake. Não perca a chance de ver Jason na telona em 2026. Ingressos estavam disponíveis no anúncio original, e havia também um patch exclusivo Staff Picks para adquirir.
Informação publicada originalmente por www.fangoria.com.

Crédito: conteúdo adaptado a partir de publicação original de www.fangoria.com.
👻 A gente sabe que fantasma não paga aluguel...
...mas a gente paga! ☠️
Então ajude o Toca o Terror a continuar publicando notícias, críticas e conteúdo feito especialmente para você.
Notícias
Blumhouse e Atomic Monster se renomeiam como “Blumhouse Atomic”
A fusão entre Blumhouse Productions e Atomic Monster, anunciada em 2024, agora adota oficialmente o nome Blumhouse Atomic — um passo que reafirma a ambição do grupo no mercado do horror.
Em 2024 foi anunciada a fusão entre a Blumhouse Productions e a Atomic Monster, de James Wan, com o objetivo de formar uma potência na produção de filmes de terror. Desde então, a marca combinada acumulou enorme sucesso, gerando mais de US$ 2,5 bilhões em bilheteria global.
Apesar do êxito, o nome Blumhouse Atomic Monster aparentemente não agradou a todos os envolvidos. Agora, a companhia anunciou oficialmente que passará a se chamar Blumhouse Atomic.
Em comunicado à imprensa, a empresa afirmou: “Blumhouse Atomic é uma mega casa de arrepios e emoções. Os produtores de Obsession, Backrooms e da franquia The Conjuring continuarão como selos de produção distintos, com suas próprias equipes criativas conduzindo projetos para cinema e TV sob cada selo.”
Em declaração conjunta, Jason Blum e James Wan disseram: “Blumhouse Atomic é uma evolução natural do que construímos juntos. The Conjuring, Insidious, Saw — nenhum cineasta criou mais franquias de horror do que James Wan — e juntos reunimos algumas das propriedades mais reconhecíveis do gênero sob um mesmo teto. Trazer Saw de volta para James, com um novo capítulo a caminho, é um exemplo perfeito do que podemos fazer juntos. Temos a escala de um estúdio com a liberdade criativa e a disciplina financeira de uma empresa independente, e mais oportunidades do que nunca para levar essas histórias além do cinema, para televisão, jogos e experiências ao vivo. O futuro do horror vem de novas vozes, e Blumhouse Atomic nos dá mais maneiras de encontrá-las e apoiá-las a longo prazo”, disse James Wan.
“Eu comecei com um filme pequeno e com pessoas dispostas a apostar nele, então criar essas oportunidades para outros é algo pessoal para mim. Trabalhar com cineastas como Kane Parsons, Curry Barker, Josh Giuliano e Dylan Clark faz parte disso. Queremos dar a eles a liberdade para fazer algo distintivo e construir relacionamentos que durem além de um único filme”, acrescentou Jason Blum.
O futuro parece promissor para a Blumhouse Atomic: a programação prevista para 2027 inclui River, The Revenge of La Llorona, The Exorcist: Martyrs, Anything But Ghosts, Paranormal Activity, Blair Witch Project e Sleepover.
A empresa também está desenvolvendo um reboot de Saw, após adquirir 50% da franquia da Twisted Pictures.
Informação publicada originalmente por www.screamhorrormag.com.
Crédito: conteúdo adaptado a partir de publicação original de www.screamhorrormag.com.
👻 A gente sabe que fantasma não paga aluguel...
...mas a gente paga! ☠️
Então ajude o Toca o Terror a continuar publicando notícias, críticas e conteúdo feito especialmente para você.
-

Críticashá 6 anosCRÍTICA: Tumba Aberta (2013)
-

Críticashá 6 anosCRÍTICA: February (2015)
-

Críticashá 13 anosCRÍTICA: Begotten (1991)
-

Críticashá 7 anosCRÍTICA: Banana Splits – O Filme (2019)
-

Críticashá 5 anosCRÍTICA: O Homem nas Trevas (2016)
-

Dicashá 7 anosCURIOSIDADES: 13 Fatos que Você não Sabia sobre Jason e a Franquia Sexta-Feira 13
-

Críticashá 5 anosCRÍTICA: O Estranho Thomas (2013)
-

Críticashá 5 anosCRÍTICA: O Que Nos Mantêm Vivos (2018)
















