Shudder tem sido nos últimos anos a casa de streaming das FANGORIA Chainsaw Awards e, neste ano, a cerimônia estreia no domingo, 25 de outubro, às 21h ET/18h PT. Para assistir às Chainsaw Awards é necessário assinatura do Shudder. Claro que seria maravilhoso saber que alguém assinou o serviço apenas para ver nossa celebração anual dos melhores filmes, séries e jogos de terror do ano, mas queremos que você aproveite o catálogo além da premiação.

Ao assinar o Shudder para acompanhar as Chainsaw Awards, você terá acesso ao acervo do serviço, que inclui muitos vencedores e indicados. Para ajudar na escolha, compilamos 13 filmes de terror imperdíveis e exclusivos da plataforma (pelo menos nos Estados Unidos). Considere isto um presente de última hora digno das Chainsaw Awards. Boa sessão!

The Cycle é o filme mais recente a chegar ao Shudder e um dos maiores destaques nos festivais de gênero este ano. Pela data de lançamento, o título só poderá concorrer às Chainsaw Awards na próxima temporada, então vale a pena conferir agora: Jordan Downey mistura elementos de crime procedural com horror de criatura. Deborah Ann Woll interpreta uma antropóloga forense cujo pai, desaparecido há muito tempo, tem o corpo misteriosamente encontrado em uma cena de crime, obrigando‑a a lidar com o passado sombrio dele. O filme ganha ao ser visto livre de spoilers — confira neste fim de semana.

Indicado em 2023 a Melhor Primeira Direção, Deadstream (de Joseph e Vanessa Winter) é um dos raros filmes de terror recentes a integrar com sucesso a estética do livestreaming. A trama acompanha um influenciador desacreditado que tenta recuperar seguidores ao transmitir ao vivo uma visita a uma casa mal-assombrada abandonada. Ao liberar acidentalmente um espírito vingativo, seu retorno vira uma luta pela sobrevivência. Deadstream é divertidíssimo para ver com amigos, especialmente se você já assistiu a figuras públicas transmitindo para audiências enormes; os diretores foram depois convidados a dirigir um segmento de V/H/S/99.

Horror Noire: A History of Black Horror é obrigatório para quem se interessa pela história do gênero. Inspirado no livro fundamental de Robin R. Means Coleman, o documentário de Xavier Burgin faz uma análise informativa e provocativa de como o horror tem servido como espaço de expressão criativa, ao mesmo tempo em que expõe a falta de respeito e reconhecimento que muitos cineastas e fãs negros enfrentaram. O filme celebra representatividade e alegria negra, aborda violência, desigualdade e racismo, e revela vieses implícitos de cineastas brancos. (Divulgação: o editor-chefe da FANGORIA, Phil Nobile Jr., co-produziu Horror Noire em 2018.)

Se você quer apostar no futuro do terror, acompanhe o diretor neozelandês Toa Stappard. Vi seu gótico filme de terror maori, Mārama, no Overlook Film Festival e não consigo tirá‑lo da cabeça. Após receber uma carta de um estranho com informações sobre seus pais, a órfã Mary Stevens (Mārama) vai para Yorkshire, Inglaterra, em busca de seu whakapapa. Em Hawsker Manor, Nathanial Cole a contrata como governanta da neta Anne, mas a casa não parece certa. Mārama é assombroso, eletrizante e profundamente perturbador — imperdível.

Adoramos os filmes da família Adams — John Adams, Toby Poser, Zelda Adams e Lulu Adams — e o Shudder reúne várias obras deles, como Hellbender, Hell Hole e, no próximo ano, The Glorious Dead. Para esta lista, destacamos Mother of Flies (2025), indicado este ano às Chainsaw Awards em Melhor Estreia em Streaming e Melhor Performance Principal para Toby Poser. A história acompanha Mickey (Zelda Adams), jovem sobrevivente de câncer que descobre um tumor abdominal inoperável que lhe dá apenas seis meses de vida. Recusando‑se a aceitar o destino, Mickey e o pai cético Jake (John Adams) procuram Solveig (Toby Poser), uma curandeira misteriosa ligada a sonhos. É um belo pedaço de folk horror, ainda mais potente pela relação pessoal dos realizadores com o tema do câncer — um excelente ponto de entrada para os filmes da família Adams.

Antes de Hokum, filme que chamou a atenção mundial e no qual Adam Scott é aterrorizado por um homem‑burro, havia o pesadelo conhecido como Oddity. Vencedor de Melhor Filme Internacional nas Chainsaw Awards 2025, Oddity tem um dos jump scares mais eficazes dos últimos tempos. O filme acompanha Darcy Odello (Carolyn Bracken), uma ocultista cega em busca do assassino brutal de sua irmã gêmea. Ao visitar o local do crime, ela descobre uma verdade mais horrível do que podia imaginar e decide se vingar usando objetos herdados e assombrados. O filme é excelente e, com o sucesso de Hokum junto ao público mainstream, reforça que o Shudder segue à frente na curadoria do gênero. (PS: o serviço também disponibiliza Caveat, outro filme de Damian McCarthy que certamente vai te assustar.)

Informação originalmente publicada por www.fangoria.com.

Crédito: conteúdo adaptado a partir de publicação original de www.fangoria.com.

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Stephen King não elogia qualquer filme de terror. Por isso, quando o mestre do macabro descreve The Cycle, de Jordan Downey, como algo “especial”, é sensato prestar atenção. Depois de assisti-lo, somos levados a concordar.

Com Deborah Ann Woll (Daredevil, True Blood) e Jeffrey Donovan (Burn Notice, Fargo), esse choque sobrenatural começa com uma descoberta sombria: o corpo de um homem é encontrado no local de um crime hediondo, 36 anos depois de seu desaparecimento. À medida que a filha afastada do homem tenta desvendar o reaparecimento misterioso após tanto tempo, o que inicialmente parece um procedimento policial se transforma em algo muito além da compreensão.

Quanto menos você souber antes de assistir, melhor.

Pense na inquietação crescente de The Ring, no desconforto forense de The Autopsy of Jane Doe e em um mistério que constantemente tira o chão debaixo dos seus pés. Com uma atuação central excelente de Woll e efeitos práticos que a câmera não evita mostrar, The Cycle se destaca como um dos filmes de terror mais inspirados do ano.

Para celebrar a estreia do filme no Shudder hoje, a SCREAM conversou com Woll e Donovan sobre dar vida a seus personagens, navegar pelos engenhosos reviravoltas sem revelar nada e o que torna a visão perturbadora de Downey uma contribuição tão distinta ao gênero.

Informação publicada originalmente por www.screamhorrormag.com.

Crédito: conteúdo adaptado a partir de publicação original de www.screamhorrormag.com.

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Jason Eisener volta ao universo dos curtas com Project Shamrock. Quem aprecia filmes de gênero provavelmente já é fã do diretor: trabalhos como Hobo with a Shotgun, Kids vs. Aliens e Dark Side of the Ring cimentaram sua reputação, assim como seus curtas de horror elogiados — One Last Dive e o macabro Treevenge entre eles.

Agora Eisener retorna às raízes do grindhouse com Project Shamrock, um fanfilm não autorizado que reimagina a mitologia de John Carpenter em Halloween através da hipótese de um rolo de filme industrial há muito perdido. Situado nos anos que antecedem os eventos de Halloween (1978) e Halloween III: Season of the Witch (1982), o curta apresenta imagens perturbadoras que supostamente datam de Halloween de 1960 e se apresenta como um artefato recém-descoberto, revelando evidências de um programa ultrassecreto da Silver Shamrock Corporation codinome “Project Shamrock”.

Segundo a premissa, nenhum bem resulta de cientistas que testam protótipos de máscaras de Halloween em filhos de operários — especialmente quando um dos afetados é um menino de três anos chamado Michael Myers. A trama acompanha um zelador de cidade pequena, interpretado por Dave Brunt (o Hobo with a Shotgun do trailer que Eisener produziu para Grindhouse), convocado para depor sobre seu período na fábrica Silver Shamrock e as acusações inquietantes relacionadas aos experimentos.

Pelo ponto de vista desse testemunho relutante, Project Shamrock explora um capítulo sinistro da mitologia de Halloween que antecede os filmes mais conhecidos da franquia. Sem se limitar às obras centrais, o curta também faz referências a Halloween 5: The Return of Michael Myers (1989) e Halloween: The Curse of Michael Myers (1995), costurando elementos de diferentes parcelas na tentativa de ligar enredos díspares de modo inédito dentro do cânone estabelecido — algo audacioso, considerando que o cânone de Halloween frequentemente parece sustentado por retalhos.

Eisener e sua equipe filmaram em dois dias, em Dartmouth e Halifax, Nova Escócia, usando 8mm e 16mm para evocar a estética de uma produção industrial vintage. A abordagem analógica reforça a concepção do filme como propaganda corporativa esquecida, conferindo uma autenticidade inquietante às imagens em estilo de arquivo. Quem conhece o trabalho de Eisener sabe que ele domina essa estética retrô, e Project Shamrock mantém esse padrão.

Na câmera, o diretor de fotografia Andy Appelle (Deathstalker) emprestou a estética distintiva baseada em filme, enquanto o compositor Andrew Gordon Macpherson (Dark Side of the Ring) assinou a trilha e o som. Os efeitos práticos ficaram a cargo de Steven Kostanski (Psycho Goreman), que criou uma cabeça prostética grotesca para a produção. Katie McQueston supervisionou design de produção, adereços, figurino e efeitos especiais.

Eisener escreveu, dirigiu e editou Project Shamrock, com Dave Brunt no papel do Zelador, ao lado de Mark Palermo, Johnny Purcell, Cher Hann, Ziggy Bell, Jovie Bell, Connor King e Paul Doucette. O elenco de apoio inclui Ian Matheson, Jermaine Arsenault, Jess Patenaude, Dawson Farrell, Lara Lewis, Clark Goodwin, Cúan Heaton, Joseph “Mojo” Widgery, Gerald V. Holmes, Tim Barnett, Jack Eisener e David Jones.

Produzido por Jen Yamato e Ian Matheson, com Appelle também como coprodutor, Project Shamrock é um fanfilm sem fins lucrativos feito apenas para entretenimento, que combina técnicas de filmagem vintage, efeitos práticos e referências profundas à franquia para imaginar um novo e perturbador capítulo da história de Halloween. A informação foi publicada originalmente por www.fangoria.com.

Crédito: conteúdo adaptado a partir de publicação original de www.fangoria.com.

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